Brancusi, m’a donné le modèle d’une tête bien faite, un ovale parfait et une arcade sourcilière arrondie, une tête de femme. Dans une volonté de simplification et de synthèse, qualifiée de symbolisme, je traduis en image l’impression de la féminité, la vérité cachée de l’état de femme. Son essence est mon seul sujet. Mon travail consiste à révéler au public la nature d’une femme, espérant susciter en lui l’admiration que provoque la vérité et que ce sentiment le pousse à refuser les images aseptisées, acceptées depuis toujours, de femmes tantôt déifiées tantôt diabolisées mais jamais « être humain ».
Une série de peintures à l’encre de Chine met en avant le tumulte que l’être humain ressent face à l’inconnu, la complicité qui est née entre l’obscurité et le jour. L’attention au détail. J'observe tout en détail, je touche, je contemple. Je choisis le noir pour peindre ses portraits de femmes anonymes. J'utilise des couleurs primaire, et je peints de taches non-méditées sur la surface. Je laisse le geste artistique dominer cette première étape de création. Je crée un contraste évident avec les visages qui s'imposent sur l'espace pictural. L’inconnu, la peur. Leurs cheveux semblent se plier sous le vent. Seraient-elles au milieu d’une tempête ?
