tokyo:ocean - Performance Posters

•

O desafio para essa série de posters era promover as futuras performances de dança contemporânea do café/espaço artístico/restaurante tokyo:ocean através de peças que instigassem o olhar. As performances em si não existem, mas as companhias que as apresentariam são reais e fazem apresentações regulares no Reino Unido.

O caminho que escolhi foi representar as performances através de formas abstratas, em consideração à audiência culturalmente refinada e à sofisticação estética das performances.

Utilizei os círculos como elementos principais para conectar os posteres entre si e com a logo do café.

As composições expressam minhas interpretações do que os títulos sugeririam e minhas impressões sobre o estilo de cada companhia, baseado em performances anteriores.

The challenge for the posters was to promote the upcoming events in tokyo:ocean through visually engaging pieces.

The path I chose to work with was to represent the performances through abstraction, considering the audience and the performances as aesthetically sophisticated factors. I used the circles as main elements to connect the posters to the visual identity that was defined from the logo. It included Courier New as a main font and circles to refer to the “o”s and the colons in the middle of the name of the brand.
The compositions are the expression of my interpretations of the titles and considering what I understood from each company, after doing research on them.

“Liminal Spaces” é um título que me fez pensar em encontros de ideias, conversas, alteridade e limites. Assim, um massa de colagem "vaza" do círculo principal em direção ao bloco de texto, quaso o tocando. Além disso, as performances da companhia Siobhan Davies Dance tivnham todas uma certa sobriedade, que me levou a usar a cor azul.

Liminal Spaces is a title that makes me think of ideas meeting, conversations and limits - so the collage mass leaking from the circle and almost touching the text. Also, the performances by Siobhan Davies Dance all had a kind of sober feel to them, which led me to the blue colour.

“XXXXXXXXXX” me remete a cortes e tesouras; soma-se a isso a impressão de visceralidade e conflito que as performances de Random Dance tiveram para mim. Usei a linha tracejada como referência a áreas de recorte e colagens em "x", em referência a tesouras e espadas cruzadas.

“XXXXXXXXXX” reminds me of cuts and scissors; also, the performances by Random Dance seemed a bit agressive or conflicting to me. I used the dashed lines used to refer to areas meant to be cut and the colages in “x”, referring to scissors shapes or crossed swords, as in a fight.

“What is Now Was Then” faz pensar em repetições e na ciclicidade da história, daí a composição transmite ritmo e busca lembrar um relógio.

“What is Now Was Then” made me think of the ciclicity of time and repetitions, so the composition tries to convey rhythm and resemble clocks.

"Beating The Meat” é uma gíria da língua inglesa para masturbação. Por motivos óbivos, remete a formas fálicas. Assim, usei linhas encontrando o círculo tentando relacioná-lo a tal formato. Busquei usar de certa obviedade considerando a honestidade e franqueza das performances da DV8 Physical Theatre.

"Beating The Meat” reminds me, for obvious reasons, of phallic shapes, so I used lines ascending from the circle with the colage “pointing” up. I tried to play with some obviousness considering that the DV8 performances seemed so straightforward to me.

“Small Things - Big Wall” é de uma companhia de dança que pretende ser acessível a uma audiência variada. Por esse motivo, o círculo ("small thing" ou "coisa pequena") está colocado de maneira simples e direta no centro do fundo de cor ("big wall", uma forma de alpinismo que seria traduzida literalmente em "paredão").

“Small Things - Big Wall” is from a dance company that means to be quite accessible to a varied audience. For that reason, I put the circle with the colage (“small thing”) just at the center of the plain colour of the poster (“big wall”).