Desafío 1 - Proyecto editorial

PORTADA ILUSTRADA PARA POEMARIO

Proyecto comercial - desafío 1

Para nuestro primer desafío en proyecto editorial se nos solicitó en crear un set de portadas ilustradas entre diferentes estudios de ilustración, las cuales debían basarse en poemarios o cancioneros, dependiendo del tema que se les haya asignado, los cuales debían ser obras de autores chilenos que abarcaran temas como los roles de género, la igualdad y liderazgo femenino, ya que las portadas eran en relación al feminismo, pero además de ser libros de un set, también participarían en un concurso de ilustración organizado por la institución de Duoc UC, que fue hecho por el mes de la mujer, en el cual solo participaría la portada de nuestro diseño (ya que debe ser una ilustración extendida, contraportada-portada).

A mi estudio le tocó trabajar con un poemario, cada integrante tuvo que traer una propuesta individual, y decidimos quedarnos con "Palabra de mujer" de la poeta Heddy Navarro, ya que creíamos que teníamos más material con el cual trabajar.

Una vez seleccionado el poemario, debíamos analizar los poemas y extraer 3 conceptos que creíamos que representaban mejor estos poemas, los conceptos fueron los siguientes:

- Cotidianidad: Ya que los escenarios que se crean en cada poema son bastante rutinarios, son historias que podrían sucederle a cualquier mujer.

- Imposición de roles de género: Porque sentimos que se marcaban mucho los roles típicos de la mujer en sus poemas, incluso si la poeta presenta luchas hacia estos.

- Intimidad: Puesto que, además de hablar de sus relaciones interpersonales, escribe acerca de todos sus pensamientos más profundos y privados.

Seleccionamos estos porque creíamos que eran conceptos muy amplios que representaban correctamente el poemario completo, pero también creíamos que nos podría ayudar a crear ilustraciones que pudieran aplicar fácilmente al concurso.

También cabe mencionar que las bases de este concurso nos ponía más limitantes respecto a la forma en la que podríamos representar a una mujer en estos temas, ya que se nos pedía trabajar con una mujer fuerte y empoderada, dejando de la lado la mujer víctima.

Ya teniendo los conceptos pasamos a la etapa de buscar referentes para nuestras ilustraciones y con ello crearíamos un moodboard para definir nuestro estilo de dibujo y sensaciones que queríamos dar con cada una de nuestras portadas.

En mi caso, quise utilizar un estilo simple que fuese similar al estilo Art Nouveau, por lo cual mi moodboard quedó de la siguiente forma:

Pasando a la etapa de bocetaje busqué diferentes símbolos que pudieran representar el feminismo y los sucesos del poemario de una manera no literal, ya que también se nos había pedido trabajar con la retórica de la imagen, por lo cual quise utilizar la metáfora para poder hacer mis ilustraciones.

Al inicio hice unos bocetos pequeños en papel para mayor comodidad y rapidez, en los cuales usaba como elemento principal el higo, ya que es un fruto que se usa mucho para representar la feminidad o a la mujer (en algunos casos lo usaba como elemento principal y en otros como un acompañamiento), también hice algunos escenarios en cocinas debido a que se suele nombrar mucho en el poemario y está ligado a los roles femeninos impuestos por la sociedad (puse al higo invadiendo este escenario para representar la reflexión o ganas de salir de ese lugar) y en otras ocasiones evitaba usar a la mujer y solo usaba plantas o una serpiente.

*Decidí limpiar algunos bocetos de los que me llamaban más la atención y así poder visualizarlos mejor.

Una vez ya hecha la revisión por parte de los profesores y su retroalimentación con cada propuestas, decidí quedarme con el siguiente boceto:

Además de diseñar portadas individuales, como grupo debíamos definir una retícula para organizar los elementos de la portada y contraportada; autora, título de la obra, logo de la editorial, que en este caso sería nuestro logo como estudio de ilustración, más el resumen/reseña del poemario. Cada uno trajo su respectiva propuesta y combinamos 2 retículas para poder pasar su diseño a InDesign, dando el siguiente resultado:

*Se podían realizar cambios en la retícula si el diseño de nuestras ilustraciones lo ameritaba, pero debían de ser cambios mínimos; leve movimiento del texto o cambio en el tamaño, grosor o contorno de la letra y también el cambio de color de estas.

Yo había propuesto estas 3 retículas, pero no fueron seleccionadas, ya que no funcionarían muy bien con otros diseños, ya que se adaptaban más a las ilustraciones que yo había hecho y podría haberle dificultado el proceso de ilustración a los demás integrantes al tener elementos en posiciones más "dispersas" (al menos en el caso de las primeras dos).

Ya al tener la retícula y las correcciones del boceto hechas en clase, pasé a hacer la ilustración completa. Tuve que hacer que la escena principal ocurriera en la portada debido a que solo esta participaría en el concurso, y para que a la hora de recortar la ilustración no se perdiera información importante y esta quedara incompleta.

También debía ilustrar algo que diera espacio al texto en la contraportada, por lo cual, me decidí a hacer una especia de arco que lo rodeara y guiara el ojo más claramente a la sección del centro.

PROCESO BOCETAJE

*Para esta portada quise representar la mente y corazón (higo) abiertos como una forma de exposición, ya que la poeta expresaba sus ideas abiertamente respecto a los sucesos que ocurrían en su vida, algo que también sucedería en los microcuentos que serían postulados al concurso de Duoc UC y con ello utilizando el concepto de "intimidad" que habíamos decido como grupo con mis compañeros de estudio. También aproveché el arco que hice en la contraportada para mostrar el proceso de maduración del higo como una forma de representar el crecimiento personal de la poeta en su libro.

*Al presentarlo en el concurso, su significado también quería que fuera esas ganas persistentes de poder decir abiertamente lo que piensas, a pesar de que se nos presentes imposiciones o limitaciones, por lo que decidí dejar un higo abierto colgando (haciendo referencia a la manzana de la tentación que está colgada de un árbol), pero sin tener contacto con la mano de la personaje, dando cierta distancia, pero aún así la posición de la mano puede da a entender de que pronto podrá alcanzarlo o que pronto podría caer.

ILUSTRACIÓN FINALIZADA

Para la versión retícula me decidí por agregarle un lomo con los colores rojo y celeste que utilicé en el resto de la ilustración para hacerlo destacar, le agregué contorno al título para que interactuara con la ilustración y los bordes celestes que tenía el personaje, cambié el color del nombre de la autora y le pose también le puse contorno, porque o si no se perdía con el fondo, cambié el color del logo al tono verde que utilicé de fondo y por último, cambié el color de la letra en la contraportada y le puse contorno verde.

Entrega grupal