Indi
Indi es un proyecto de diseño interactivo que consiste en el diseño de una aplicación a modo de plataforma de videojuegos y empresas indie, con el objetivo de que responda correctamente de forma interactiva para la mejor usabilidad y accesibilidad posible para el usuario. Además también deberá de contar con algún tipo de funcionamiento innovador y diferenciador, por lo que se deberá de tener muy en cuenta lo aprendido con la investigación para el proyecto.
Para ello comencé con dicha investigación, empezando por realizar una serie de entrevistas para entender cómo son los usuarios y cuál es el contexto en el que se utilizará. De esta manera el producto y/o servicio tendrá relación con necesidades reales y conseguirá evitar funcionalidades prescindibles. Por lo tanto y en primer lugar se crearon una serie de preguntas enfocadas a la aplicación y con ellas se entrevistaron a tres usuarios pertenecientes al público objetivo del mismo: estudiante y aficionada a videojuegos (con preferencia por los indies); estudiante y jugadora casual; y estudiante, aficionado y trabajador en animación de videojuegos. De todos ellos se sacaron los puntos más claves e interesantes, y la mayoría en casi todo coincidían en que tenían interés por: estímulos/entretenimiento directo y rápido; atracción rápida, fácil y sencilla de forma pasiva; no sentirse obligado a jugar u obtener un juego; gráfica y una buena experiencia personal; proceso creativo y artístico de creadores y noticias; buenas ofertas puntuales; pruebas gratuitas; y recompensas al jugar.
Una vez realizadas las entrevistas, se comenzó a analizar la competencia. Por ejemplo, se buscó información de diferentes empresas o plataformas de videojuegos como: Blizzard, Steam, Epic Games y GX Games. La mayoría de ellas y en casi todo coinciden en generar una buena experiencia para el usuario mediante una cercanía. Además de eso, algunas cuentan con recursos diferentes e interesantes a tener en cuenta como: poder observar o contactar con la compañía y trabajadores; cierta importancia a juegos indie con secciones para éstos; posibilidad de ganar dinero jugando; ofertas de juegos gratis cada semana y demos; y uso de desafíos mensuales para obtener premios.
Con la competencia analizada, busqué inspiración adicional por el proyecto como por ejemplo la propia competencia. Además de ésta, se tuvieron en cuenta más elementos de inspiración como: PlayStation Plus, que cuenta con un plan de suscripción con el que se te incluyen una serie de recompensas como juegos, descuentos; Twitch, una plataforma de streams que genera una gran cercanía entre el streamer y usuario a través de una atractiva interfaz y una serie de puntos con los que puedes desbloquear recompensas, además de que puedes conseguir algunas más exclusivas suscribiéndote con dinero a tu streamer favorito; App Store macOS, con una interfaz muy bien organizada, limpia y sencilla, yendo al grano con su funcionamiento; y Nintendo Indie World Showcase, un evento digital que se aprovecha para presentar juegos indie.
Con toda la investigación ya realizada, a partir de las entrevistas se generó una persona y escenario para definir un contexto enfocado al tema trabajado.
Para la persona se generó: una imagen descriptiva; una presentación mediante su edad, trabajo, estudios y familia; una historia para hablar de su pasado y personalidad; el carácter, psicología y personalidad; la descripción de un día cualquiera de su día a día en el que pase algo relacionado con el tema investigado; y anhelos, objetivos, ilusiones o planes para su futuro. Posteriormente se creó una situación en la que la persona utiliza la aplicación a desarrollar, describiendo el momento y espacio en el que lo hace y qué obtiene de ello. Para el scenario se generó la estructura clásica de una historia: una presentación donde se presenta, valga la redundancia, a la persona, su situación y cómo surge un problema que crea una nueva situación de conflicto, persona que además se marca como objetivo volver a una situación de equilibrio; un nudo que se basa en la superación de una serie de obstáculos por parte de la persona con el objetivo de volver a una situación de equilibrio; y un desenlace donde la persona consigue el objetivo, se establece una nueva situación de equilibrio y se da una superación personal y transformación de la persona.
Con todo lo anterior finalizado, se crearon pantallas en papel y con lápiz para definir el problema y proceso, partiendo de las funcionalidades presentadas en el scenario. Una vez dibujado, se añadió a la aplicación de POP de Marvel para hacer el prototipo y mostrar: qué hace la app, por qué es relevante, decisiones de diseño y reflexión sobre el proyecto.
A partir de la última versión del prototipo en papel, se creó una nueva versión en wireframe para un prototipo de la funcionalidad principal de la aplicación.
A partir de lo aprendido con el wireframe, se desarrolló un prototipo añadiendo al del wireframe todos los detalles de diseño gráfico como la identidad visual y el resto de imágenes necesarias.
Proyecto de diseño interactivo realizado para la asignatura de Diseño interactivo en el Grado de Diseño Gráfico de la Escuela de Arte de Sevilla.
