Pour ce monologue, la scène se sépare en deux parties. À droite, nous retrouvons un décor composé d’une chaise près de deux cubes superposés. Ces éléments sont tous recouverts de draps blancs afin de représenter l’au-delà. À gauche se retrouve une chaise nue ainsi que trois bouteilles de bière et une grande bouteille de fort. Ces éléments représentent plutôtle passé où le personnage principal était encore vivant. Ce dernier, nommé Léonard, était un alcoolique verbalementviolent avec sa femme Jeanne et son fils Félix. Avant de boire, Léonard est un homme attentif, sérieux au travail et assez doux, mais malheureusement il a l’habitude de boire tous les soirs. Au début de la pièce, Léonard est tout en blanc du côté droit de la scène et s’excuse à sa femme de plusieurs choses qu’il regrette. Nous comprenons qu’il est déjà mort. Ensuite, portant un long manteau noir, nous avons un flashback de la dernière soirée de sa vie et de celle de son fils puisque tous les deux meurent dans un accident de voiture après s’être chicanés avec sa femme. Léonard était soul et c’était l’anniversaire de son fils. Pour l’affiche, j’ai gardé le concept principal de la pièce c’est-à-dire le noir et blanc et en plus, dans le fond, ils sont de leur bord respectif. Ensuite j’ai introduit l’aspect de l’alcoolisme à l’aide de la mousse de bière au-dessus du personnage. Le personnage se retrouve ainsi sous ce liquide, comme « noyé » dans l’alcool jusqu’à en mourir. Aussi, j’ai trouvé intéressant d’inverser la couleur de la bière comme si l’alcool symbolisait le fait d’être mélangé, d’être sans vrais repères. La voiture en mauvais état nous donne une idée de l’histoire de ce monologue, mais ne vend pas toutes les surprises de la pièce.