Inicialmente la pintura de Tintin en la sesión pseudoespiritista, fue realizada para la página de cómic underground: Infierno Cómics.
Quedé tan satisfecha con su resultado y tan abierta al ejercicio de revisionismo que decidí convertirla en una mini serie de pintura; y de dos piezas derivadas de ilustración para colección.
A continuación presento las dos piezas de pintura, de ilustración y parte de sus procesos.
Pintura y pieza número uno: Ilustración para la página de divulgación y difusión de cómic underground " El Infierno Cómics".
Técnica: Pintura acrílica sobre lienzo; edición y montaje digital.
Tamaño de lienzo: 39 X 30 Centímetros
Ilustración final: 1842 X 2185 Pixeles
Tamaño de la estampilla: 3 X 3,05 Centímetros
Historia:
Tintin en el infierno. El petit Tintin y su pandilla han tenido una pequeña terapia pseudoespirirista. Revisar los demonios internos no siempre puede salir bien.
Manifiesto: El Infierno de Gaturro. Gaturro no lee comis, Gaturro no hace fanzines, a Gaturro no le importa el arte. Todo eso y más o menos. La idea del grupo es compartir enlaces de cómis underground, experimental, contemporáneo, irreverente, desde fanzines a editoriales a fin, chocolocuras express en general. Gracias. Att, La Admon.
Proceso y detalles
Pintura finalizada y detalles
Esta pintura fue elaborada a partir de una paleta conformada por cinco colores.
Estampilla/Pieza gráfica
Pintura y pieza número dos:
Título: Excusez-moi, Madame
Técnica: Pintura acrílica sobre lienzo; edición y montaje digital.
Tamaño de lienzo: 30 X24 Centímetros
Ilustración final: 1842 X 2185 Pixeles
Tamaño de la estampilla: 3 X 3,05 Centímetros
Historia:
Si al realizar una sesión pseudoespiritista, Tintin y su pandilla descubrieron que fueron ingenuamente usados para omitir algunos hechos de alto impacto histórico, hecho que les voló la cabeza; la soprano, Madame Castefiore, descubrió también un par de cosas, como que su prestigio y voz sirven para cantarle a un mundo distinto y que su personaje puede ser más que la única representación femenina dibujada por Hergé y su talentoso equipo, a quien siempre le dibujaron el busto sin línea entre ambos senos. Para cualquiera podría ser mojigatería, para un católico ex monaguillo y ex boy scout como Hergé, era simplemente respeto y recato.
Revisando Tintín y mi amor por el trabajo y gráfica de su creador, no pude escapar al revisionismo crítico e histórico con el que pienso, tenemos que empezar a ver cada cómic, libro o película con el que o la que crecimos. Esto no es una cancelación, es una revisión, un punto de vista crítico realizado con ánimo genuino y curioso de entender ciertos aspectos de algunos de los personajes icónicos de Tintin, hecho con humor y desde el amor por esta serie de historieta de aventuras que marcó mi vida.
Proceso y detalles
Algo que disfruto mucho de la pintura en acrílico es el cambio de temperatura al que expongo la pieza durante todo el proceso.
Esta técnica la aprendí con un maestro en la escuela de ilustración y comunicación gráfica llamado: Alex Martin. Y es la técnica utilizada por muchos artistas en Estados Unidos, específicamente los y las ilustradoras de Disney, donde de hecho, Alex Martin trabajó.
¡Aborto seguro!
La serie de pinturas, reproducciones de las mismas en alta definición, así como las estampillas; disponibles para la venta.
Para mayor información, dirigirse al correo: memoriasdeunadibujante14@gmail.com
